Con los tacos de frente
Desde la entrada se notaba que la cosa pintaba bien.
Ni siquiera desde la entrada. Desdé que me bajé del carro y noté que el guachi de Latino Rock andaba un gafete que lo identificaba como “Staff” me di cuenta que esto iba por buen camino. Llegué a la puerta del bar y se confirmó mi pensamiento. Ahí estaba el manager de la banda, repartiendo gafetes que identificaban a sus respectivos portadores como “Prensa”, “Staff”, “Músico” y demás. Más adelante, proyecciones y luces de alta tecnología en la tarima, un parche en el bombo con el logo de la banda, y cortinas para amarrar el concepto visual que la banda buscaba. La energía y habilidad de los músicos llegó entonces a terminar de cerrar lo que de entrada se veía como un buen show (y los que estuvieron ahí, saben que lo fue).
Hablo de la presentación del disco de Adaptados, que el pasado Jueves 25 hicieron que a un Latino Rock bastante lleno se le olvidara la reciente partida del Rey del Pop, para celebrar que Adaptados viene "Pavoneando Fiero", nombre del último disco de la banda.
Poco más de un mes atrás, la Antigua Aduana abrió sus puertas a uno de los conciertos nacionales más ambiciosos de los últimos años. Pantallas de primer mundo, telón, hasta paños grabados con el nombre de cada uno de los integrantes se vieron en la presentación de Arigato No!, último disco de Gandhi.
Estos dos casos son sólo dos de varios que he visto últimamente que me llevan a pensar que muchas, muchas bandas están empezando a preocuparse por dar verdaderos espectáculos, no “llegar y tocar”. Claro está, debería ser la norma y no la excepción que las bandas hagan esto, sobre todo cuando se trata de una fecha tan importante como la presentación de un disco.
Pero, ¿que tan factible es hacer un show así? Recuerdo que Abel Guier, días después de la presentación, me comentó que si pudiera darle un consejo a las futuras generaciones de músicos sería es necesario arriesgar para ganar. Los músicos de Anemonah también me comentaron, antes del relanzamiento de su EP, que probablemente iban a salir abajo con costos. Sin embargo, creo que lo que Anemonah logró en dicha presentación asegura que sus próximos conciertos van a estar bastante llenos.
Claro está, esto es muy fácil decirlo, pero difícil lograrlo. A la hora de organizar un chivo por lo general hay que considerar factores como la fecha (en caso de haber partidos, otros conciertos y demás eventos que puedan afectar la afluencia del público), asegurarse que no quede muy lejos del pago de la quincena, que el sonido sea bueno, que el afiche sea una buena carta de presentación para el evento, que el precio se preste para que la gente quiera ir, que no llueva, que el lugar tenga parqueo, que el telonero le guste a la gente, que éste respete el tiempo que se le ponga, que la gente llegue temprano, que no se atrase el chivo y que todos los que confirmaron en Facebook de verdad lleguen. Todo esto por lo general, con cero presupuesto y ensayos encima, para poder sonar mejor.
Si lo de arriba suena difícil y agobiante es porque realmente lo es.
Ahora, ¿Que puede hacer una banda nacional que quiera dar a conocer su música entonces? No pretendo decir que mi programa es la solución, porque conozco bien las limitaciones del mismo. (Aunque si me gustaría anotar que desde que me involucré en el mismo, he visto un surgimiento de una nueva generación de medios y periodistas que apoya la música nacional, pero eso es un tema para otro día.)
Inevitablemente, la respuesta es tirarse a la calle. El problema con esto es cuando se maleduca al público consumidor y se les hace creer que la norma son los conciertos con sonido del bar, sin luces, que empiezan tarde o que tocan 14 grupos por 2 mil colones. Imposible ganar nuevo público en esas condiciones.
Desde mi punto de vista, el problema de la música nacional recae en este momento no tanto en la existencia o no de apoyo a la música nacional, sino en la actitud de las bandas y la, por así decirlo, “estrategia” a la hora de chivear. Evitar más de un chivo por mes, invertir un poco más en luces, sonido, meter músicos invitados, y conseguir proyecciones o algún complemento al espectáculo (Los Cuchillos, particularmente en su show de Halloween son un buen punto de partida para tomar como ejemplo) todos son valores agregados que hacen que la gente salga de verdad satisfecha de un concierto.
¿Para qué “matar un chivo”? Aún si la promesa financiera fuera alta, un chivo tocado sólo por salir del paso podría ser tan perjudicial para una banda que hasta podría invalidar cualquier recompensa financiera que venga. Y si usted como músico está en esto por la plata, pues Latin American Idol comienza audiciones en Julio. Estoy seguro que en el mundo todavía hay campo para unos cuantos Fonseca wanna-bes.
Yo por lo menos, tengo bien en claro que los próximos conciertos de Anemonah, Adaptados o Gandhi son fechas imperdibles. Les recomendaría, si no lo han hecho, acercarse por ahí.
Siempre lo he criticado de la escena nacional, hay muchos conciertos pero pocos espectáculos. Ok, ok, vamos por partes hay cosas inpresindible para un buen espectáculo: Puntiualidad(Es una seña de respeto al público), Buen SONIDO (sin esto no hay nada que hacer, apague y vamonos), iluminación (no tiene que ser una set de 80 luces, puede ser algo sencillo, pero que se use con creatividad).
Lo demás es actitud de la banda: ajá actitud... Ok somos un grupo con una idea, por que no usar un vesturio que represente eso del grupo (ej: Le*Pop, Los Cuchillos). Somos una banda de rock enotonce por que quedarnos ahí estáticos como músicos de sinfónica con cara de aburridos... mejor bailemos por la tarima, brinquemos, desarmemos esta vara (el mejor ejemplo que puedo dar de esto es el de PEEE, cuando este mae Zurdo se vuelve loco, y se sube donde pueda: Amplis, baterias, se quita la guitarra, se barre. O Cuando Abel emepzó a tocar el bajo con una botella de birra...).
Trasmitir una idea no solo con música, sino también con esos pequeños aspectos estéticos, y de actitud, eso es lo que hace un espeéctaculo, no siempre es tan vital invertir millones en equipo, nada se hace con una super pantallas de leds, torres de amplis, y 100 luces, si al final cualtro maes se ponen a tocar no se mueven ni un cm de donde estan.
hay cosas muy interesante que estan pasando, pero si he visto mas respeto de las bandas por el publico que PAGA por ir un espectaculo.
El " show " que uno como cliente desea ver es lo que hace interesante lo que ofrezca la banda, eso mas algo demasiado importante que se le olvida a muchas agrupaciones nacionales... que es nada menos que ensayar y practicar y llegar bien "cuadrados" y afinados, eso hace que uno sienta la diferencia.
¡Qué bien Garbanzo!
Es muy cierto eso de que hasta los simples gafetes son señal de que el asunto se está tomando en serio.
Al concierto de relanzamiento del EP de Anemonah no pude ir, y me duele haber faltado, ya vi las fotos y se nota el brete que hay detrás.
En los conciertos de Gandhi y Adaptados me sentí en una fiesta y no solo porque los organizadores se preocuparon realmente de que el público se estuviera como en casa, sino porque los presentes se comportaron como en la celebración de cumpleaños del mejor amigo.
Cuando un grupo da, recibe. Es la regla. Al que no le esté pasando debería revisar bien el trabajo que está haciendo pero lo normal es que el público reconozca la labor de las bandas que montan buenos espectáculos.
Aquí ya hay casos de los que otros pueden tomar el ejemplo.
Eso sí, lo importante es no dar un gran show y luego desaparecer, sino mantener estándares de calidad y no que los buenos conciertos parecen esas "guabas que nunca se repiten".
Ahi Pardingo mencionó algo que para mí es fundamental, una banda que decide hacer un show de excelente calibre, debe de seguirlo haciendo, tanto a nivel musical como a nivel visual y que no sea "una muerte de obispo", el trabajo/tiempo y dinero invertidos en un evento como los mencionados dejan ver el interés y amor que tiene la banda y sus cercanos por hacer las cosas lo mejor posible.
Mis felicitaciones a estas bandas y a todas las bandas que piensan en grande y no tienen miedo de arriesgar, ojala más bandas piensen así y nos regalen shows memorables y como dice Pardingo, que sea una constante.
todo lo que dicen tiene mucho sentido y razon!
de hecho en Akasha siempre tratamos de dar el mejor show por el precio pagado, ya que como mencionaron, es demasiado importante.
saludos!
@Xvarria: Parque en el Espacio es otro gran ejemplo de como balancear actitud y talento musical con un buen show.
@mqalquileres: Lo de ensayar y sonar tallados casi ni lo mencioné porque me parece que no es una opción NO hacerlo en realidad. A mí me parece que es el mínimo absoluto que una banda tiene que ofrecer a su público.
@Pardingo: Creo que eso de "Cuando un grupo da, recibe" resume a la perfección lo que traté de decir con este artículo. Sé que usted entiende muy bien mi punto de vista con estas cosas.
@Mr. Funky: Claro, lo ideal sería eso, que todos los shows sean eso: shows. De ahí que la gente se acostumbre a exigir un mínimo de calidad y que eso motive además a que la gente vuelva a los chivos nacionales.
Sería interesante de verdad que más grupos desarrollaran una "estrategia" de conciertos. Sé de grupos que se ponen como regla no tocar más de 1 vez al mes, o que no tocan en conciertos con más de 3 o 4 grupos por poner un ejemplo. Algunos los tildarán de rockstars, de subidos o así, pero en mi opinión, en una escena con tanta oferta y tan poca demanda musical, es inevitablemente necesario asumir una actitud de "ser deseado, no sobrado".
Excelente review, y das en el clavo en un tema que esta de moda... ofrecer shows en ves de conciertos vacíos!
Esto esta atrayendo mucho a la gente, esperemos ver mas espectáculo!
La mayoria de lugares en CR ( ojo, digo CR y me refiero a las 7 provincias) no ofrecen condiciones ideales para un espectaculo'. Esto hace que los grupos puedan hacer un mega chivo en un gimnasio, teatro, etc y despues chivos medio pelo ( gandhi en la aduana/ gandhi en Jazz Cafe, Malpais en el Palacio, Malpais en cualquier otra parte; para citar dos ejemplos)
Tambien los grupos no tienen presupuestos que les permitan generar grupos de trabajo que se encarguen de mantener la calidad. La razon por la que un concierto internacional funciona como funciona es que el mae que hace luces o sonido o video, lleva meses con el grupo se sabe las pieza de memoria y es ademas, un chavalo(a) que no esta ahi por ser barato sino por ser bueno. muchos grupos viajan con gran parte de su equipo o tienen managers que se encargan de exigir de que exista el material tecnico y humano necesario para realizar el concierto. En el concierto de Fito en torre Gecko, el manager estaba furioso cuando se entero de que habian vendido mas entradas y se aseguro de que se colgara mas amplificacion
Otra cosa es la mega suceptibilidad de la mayoria de musicos, si alguien les dice algo del chivo se ofenden se resienten, etc, pero pocos lo toman a corazon y analizan las posibilidades de mejoria. Hay que curtirse la piel y el alma y saber escuchar.
una vez lei que U2 tomo la desicion un dia de convertirse en la banda mas grande del mundo, ojala las bandas nacionales tomen esa desicion algun dia.
Sí, es bien difícil hacer magia para organizar un show sin tener dinero.
Tuve una experiencia el año pasado (para un proyecto del colegio, en Diseño Gráfico), haciendo un intento fallido de organización de chivo de ska...
La fecha es de lo primordial, porque hay que "competir" contra las demás actividades por que la gente dedique su tiempo para ese evento, tomando en cuenta que a muchos no les va a hacer gracia si el costo está medio altillo...
Y obviamente que la publicidad no puede faltar, y tiene que hacerse en los medios en los que se de cuenta el mercado meta y por un periodo no muy corto (hay que pagar por más tiempo).
Me imagino que debe ser un trabajo muy duro para las bandas, más aquellas que no son muy conocidas y están apenas ganando público, especialmente para estas, tienen que tener demasiado presente que el público además de público, es su cliente y el trabajo que presenten en vivo va a influir demasiado en la perspectiva que "su mercado" tenga de ellos. Fijo, es mucho más que "cantar la canción que compuse", es transmitir el amor que ellos sienten por lo que hacen y "vender" a ese "cliente" su "producto". Que al final de cuentas una banda sin seguidores, como que no es banda...
Y las bandas que ya tienen su trayectoria y están promocionando nuevo disco, deben sentirse en la obligación de superar su último concierto, y hacer que sus seguidores queden mucho más enamorados y quienes no tienen mucho material de ellos, sientan que esta banda se merece que compren sus discos originales! (lo que me pasó a mi con el de Gandhi).
A Anemonah, nunca lo he visto en vivo, (de hecho no sabía que era de acá
hasta que oí lo del artista nacional de la semana en 979); pero para la calidad de música que tienen, me imagino de sus concietos son conciertazos!
En fin... las bandas no pueden ser mediocres, y la misma creatividad que tienen para componer, tienen que tenerla en sus chivos, y nosotros como público, tenemos que saber que hay que pagar la calidad y el esfuerzo de estos artistas y no dejar de asistir ni de apoyarlos
En cierto modo creo que las bandas también están un poco mal educadas en cuanto a difundirse, porque por un lado está la labor de los periodistas de estar al tanto de todo, pero pienso que debe haber alguien de la banda o del staff/equipo que tome las riendas de las relaciones con los medios, que envíen información directa de lo que están haciendo (a TODOS los medios relacionados).
Es muy delicado esto de excluir medios.
Recuerdo las miles de llamadas de la chica que ayudó en lo de Gandhi. Para mí eso es lo ideal, que haya alguien dedicado a manejar esos detalles.
Sé que en algunos de los mismos integrantes se dedica a hacerlo, como Inti de El Parque, y ha resultado súper bien.
Es un principio básico. Tan fácil como sentarse e identificar los correos de quienes se dedican a difundir este tipo de información y asegurarse de que se publique, insistir y no conformarse con 1 programa, con 1 periódico, con el myspace o ffffacebbb-eso. Ser más agresivos con la promoción, que no necesariamente tiene que ser publicidad de esa carísima, sino basarla en relaciones con los que pueden hacer bulla, además de todo lo que ha dicho Garbanzo.
Que no pase como un concierto al que nadie llegó hace poco, al que ni siquiera recuerdo, pero sé que eran en Belén. Una mezcla de mercadeo pésima, empezando por Vox FM que hasta donde sé es medio reggaetonera ¿y patrocinaba un concierto de rock? Diomeo!
Siempre hay un sapillo por ahí re-fan que se puede apuntar a esto o alguien del mismo grupo, un primo, lo que sea, ya que representará cero costos, un alcance voladísimo y sobre todo relaciones a largo plazo con gente clave que está dispuesta a difundir esto sin otra intención que apoyar la buena música.
Caso basado en la vida real: mae de banda pasa informándole varas a locutora. Fin.
Qué sería lo ideal: a) una vez que la locutora tenga la info, pasársela al encargado/a de los medios alternos para la difusión que se tienen a disposición. b) que el mae de la banda deje de perder el tiempo y contacte a otra persona de la radio que haga algo útil con esa información.