Thrice: pasado, presente y futuro

1 Febrero 2010 - 12:39am

por Marco

Riley Breckenridge nos relata de todo un poco respecto a la banda, de dónde vienen, dónde están y para dónde van.

En noviembre pasado tuve la oportunidad de sentarme a conversar con el baterista de una de las bandas más influyentes de la última década en diversos géneros musicales. Thrice es un grupo que a lo largo de su carrera ha inspirado con su música y actitud, no siendo ni tratando de ser como el montón, sino mas bien haciendo las cosas bien hechas y de manera auténtica.

Autenticidad es la palabra clave cuando se habla de Thrice. De niños a grandes han recorrido ya bastante terreno en sus diez y pico años de carrera y han dejado un legado realmente perdurable. Si antes de leer la entrevista quiere conocer un poco más sobre la trayectoria del grupo no deje de darse la vuelta por acá.

Riley Breckenridge se presentó tal y como lo esperaba, sin aires de superestrella ni tonos de rockstar. Se sentó a conversar como un tipo común y corriente. Fue humilde durante toda la conversación y me permitió ver el corazón de una banda que en realidad hace lo que hace por amor.

89db: Muchas gracias por darnos un poco de su tiempo. Cuéntenos. ¿Cómo va la vida de carretera? ¿Qué tal los trató la pasada gira con Brand New?

Riley: De hecho la acabamos de terminar hace como dos semanas y media y la verdad estuvo muy divertido. Es la segunda vez que nos vamos de gira con ellos… la tercera más bien. Brand New nos encanta y los queremos mucho como amigos. Hemos desarrollado una amistad muy estrecha con los años, lo que hace que irse de gira con ellos sea más como irse de paseo con los amigos, y no con gente que uno mas o menos conoce ahí.

No existe ningún tipo de incomodidad cuando estamos con ellos, usted sabe como es... Nunca la pasamos aburridos, porque siempre hay alguien para pasar el rato y alguien con quien hablar. Ellos son simplemente un excelente grupo de personas y la verdad estamos muy contentos de tener la oportunidad de salir y tocar con ellos. ¡Esperamos poder hacerlo de nuevo! Y que no se cansen de nosotros jajaja.

89db: Ojalá que no ¿Qué opinión tienen respecto a las bandas con las que inician gira esta noche?

Riley: He oído hablar un poco acerca de The Deer Hunter. De hecho hay dos integrantes ahí que estaban en un grupo que se llamaba The Receiving End of Sirens, con quienes habíamos estado de gira hace tiempo y por lo cual ya nos conocíamos desde antes. No he escuchado mucho la música de ellos, pero de lo que he oído puedo decir que es realmente genial. Suena bien experimental… tienen un montón de instrumentos y diferentes texturas sonoras con las cuales juegan bastante, lo que es muy emocionante.

Y respecto a The Polar Bear Club, sólo he escuchado un poco de ellos también, pero lo que oído es bastante enérgico. Creo que conocí a uno de ellos cuando estábamos de gira con Rise Against y The Gaslight Anthem. De hecho creo que ellos habían estado de gira con Gaslight antes y conocí a uno de ellos ahí; el tipo super buena gente. Ellos acaban de llegar hace unas horas y no hemos tenido mucho tiempo para socializar ni nada, así que estoy muy entusiasmado de conocerlos y todo.

Imagínese quién era usted hace 11 años, lo que le gustaba, lo que pensaba que era lo mejor y quienes lo influenciaban musicalmente. Piense en eso ahorita mismo y estoy seguro de que va a ser diferente.

89db: ¿Cómo es la dinámica con sus familias con respecto a las giras? Sé que algunos de ustedes están casados y demás. ¿Cómo funciona? ¿Sus familias vienen con ustedes a veces?

Riley: Yo no estoy casado pero Dustin (Kensrue) y Teppei (Teranishi) sí y además tienen niños. Y si, las familias de ellos a veces se vienen de gira con nosotros. La esposa de Dustin y su hija de hecho estuvieron por acá la semana pasada, así que si, ¡ellos se apuntan! Esto los mantiene felices y hace que podamos salir de gira por más tiempo.

Obviamente ellos (Dustin y Teppei) no pueden irse de gira a como lo hacían antes. Antes solíamos irnos de 9 a 10 meses al año, y sin parar… Antes nos desaparecíamos por 8 semanas, luego volvíamos a la casa por un par de días y nos íbamos otra vez por otras 8 semanas, ¡y así! Ahora tratamos de irnos por mas o menos 6 meses al año, para poder estar más en la casa con la familia.

Pero como en todo, cuando algo es nuevo para uno el comienzo puede ser difícil. Estoy seguro de que es difícil para ellos estar lejos de sus hijos y sus esposas. Pero uno encuentra la manera de adaptarse y hacer lo mejor que uno puede; si no es ellos viniendo con nosotros, es tratar estar de gira menos tiempo o tomar una ruta en la que podamos pasar a través de nuestros hogares y así hacer que parezca que no nos hemos ido por tanto tiempo. Hacemos un montón de pequeños esfuerzos para mantener a todos contentos.

89db: Hablemos un poco acerca de las letras de ustedes. Me encanta la manera en que las construyen... con referencias a libros, imágenes bíblicas y acontecimientos históricos de una manera bien pensada. Yo sé que Dustin es quien principalmente las escribe todas, pero además de él, ¿ustedes ponen de su parte de vez en cuando a la hora de escribirlas?

Riley: Las letras están a cargo de Dustin únicamente. Él es un poco perfeccionista respecto a ello… De hecho mientras estamos componiendo, el viene y canta letras como "de mentira" jaja. Como que medio balbucea la letras para darnos más o menos una idea de dónde va la melodía y ya.

Dustin se la pasa bastante pensando bien en decir lo que quiere decir, de la manera en que lo quiere decir. Le pone un montón de tiempo y esfuerzo a las letras y casi que se las reserva hasta el momento de grabar.
En ese momento nos dice "ah sí, estas son las letras de verdad" jejeje. Pero sí, las letras son solo de él.

89db: A la siguiente la titulé "De la T&C a In Exile”. Los primeros discos de ustedes tenían fuerte influencia post-hardcore y punk, pero después del Vheissu el sonido se tornó bien experimental y difícil de clasificar ¿Cuál fue la razón por la cual cambiaron drásticamente el sonido? ¿Por qué el cambio?

Riley: Pues bueno, nosotros hemos estado tocando juntos por aproximadamente 11 años… y de hecho hace como 11 años fue cuando escribimos T&C. Ahora somos personas totalmente diferentes a lo que éramos en ese entonces... usted sabe como es. Piénselo en su propia vida: imagínese quién era usted hace 11 años, lo que le gustaba, lo que pensaba que era lo mejor y quienes lo influenciaban musicalmente. Piense en eso ahorita mismo y estoy seguro de que va a ser diferente.

De seguro van a seguir habiendo influencias en los elementos centrales de cosas que nos gustaban antes (y que aún nos gustan), pero creo que a través de los años se nos han agrandado los gustos musicales, y la manera de escuchar y apreciar la música es mucho más amplia de lo que solía ser.

La idea es continuar aprendiendo y progresando.

Antes lo que oíamos era puro rock, punk, hardcore, metal, y tal vez cosas más viejas como Los Beatles o Zeppelin y así. Ahora estamos en una etapa en la que estamos en constante búsqueda de nueva música y nuevos sonidos, y creo que nuestras influencias se han ampliado conforme nuestra carrera ha progresado…

La verdad queremos tocar la música que nos gusta y divertirnos tocándola… y pues esperamos que la gente la aprecie.

No sentimos que estamos encadenados a ningún estilo, sonido o era en particular. Así que es divertido para nosotros el experimentar y probar sonidos nuevos, y creo que parte de esto está cambiando de nuevo... Leí por ahí una entrevista con Jesse de Brand New en la cual hablaba de cómo ellos han progresado y como dije anteriormente, cuando uno tiene 20 se da cuenta que no sabía nada a los 15 y cuando uno tiene 25 se da cuenta que no sabía nada cuando tenía 20, y así... hasta que se llega un punto donde ya no se da más y pues, ¡esperemos que no se llegue ahí! La idea es continuar aprendiendo y progresando.

89db: Hablemos un poco acerca de su último álbum Beggars ¿Algún comentario en estas mismas líneas respecto a su anterior producción The Alchemy Index?

Riley: The Alchemy Index fue muy distinto ya que experimentamos con nuevos estilos e instrumentación. Trabajamos sólo con cosas e ideas nuevas tales como material electrónico para el “Water EP", o el sonido acústico con feeling tipo blues y jazz para el “Earth EP".

Esto, sumado a que la mayoría de las canciones que escribimos tuvieron aun mayor variedad y estilos tan diferentes entre sí, hicieron que se sintiera como si trabajáramos 4 ideas por separado. The Alchemy Index fue un proyecto bien fracturado por decirlo así.

Con Beggars fue otra cosa puesto que pudimos tomar las cosas que aprendimos en The Alchemy Index y las aplicamos hacia la creación de un disco con más amarre para sonar más como una banda en sí. Por ejemplo no hubo ningún tipo de programación y no fue algo tipo “un tipo ahí con una guitarra acústica”, y otro ahí tocando el Rhodes por su lado, no sé... Esta vez fuimos todos juntos, por lo que componer el álbum fue más que todo nosotros en nuestro estudio jammeando y jugando con lo que teníamos y nada, ver qué pasaba.

Algunas canciones las tuvimos que cambiar porque contenían pequeños errores o porque necesitaban ser pulidas; otras salieron de bases que teníamos cuando estábamos jammenado y las usamos para forjar canciones más completas. "The Weight" por ejemplo, fue una de las piezas que salió de una sesión de esas, en las que tratamos de componer algo para otra canción diferente. Esto no habría sucedido con The Alchemy Index, puesto que ese álbum fue más que todo un “armar y pegar piezas juntas” y separar sonidos unos de otros. A Beggars lo agarramos y dijimos “tomemos las ideas que tenemos, jammeemoslas y juguemos con ellas, y veamos qué sale…” Sobre eso construimos todas las canciones básicamente.

Para mí eso es de lo más divertido de estar en una banda… el poder tocar con otras personas y sentir esa energía fluir, y oír como un riff inspira un ritmo en la batería que a su vez inspira a una línea de bajo y así… quitando y poniendo cosas sobre otras y dejando que las cosas sucedan de manera natural.

La segunda parte de la entrevista ya esta aquí!

Fotografia por: Sara Castro